美术艺考生有什么学习方法
1、素描要打好基础，掌握基本透视，掌握黑白和灰色的基本关系，记住“灰色”，控制自己的力度，类型要准确。类型就像一个人的主体。题材画得不好，别人也会难看。
2.色彩的关键是把握色彩的明度、纯度、色相，对画面进行整合和丰富，掌握红绿、橙蓝等互补色的关系，塑造和培养色感和形色，这一点很重要。然后要深描，注意塑造。
3.速写是讲如何在有限的时间内完成好一项工作。关键在于与人体的比例结构和头、手、脚的描述。熟能生巧，坚持很重要

1．为什么要构图? 构图是一种设计和绘画思路，采用适当的构图可以化繁为简，提高设计效率。静物本身只是一种组合，如啤酒瓶就是两个柱体组合在一起，照搬下来必然是行不通的。况且当今艺术美术考试中色彩多以默写出现，这时候解决构图的问题变得很重要了。构图的好坏能直接影响其画面质量，它是一个知识量的体现，更是一种绘画修养。 2.构图的框架 构造一个比较明确的框架，以下是色彩构图的几种常见形式，为大家归列如下： ①、三角形构图 三角构图是较为常用的构图形式，比较容易把握画面的效果，一般不会出现什么问题。三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。这种构图主体物比较突出、层次明确、错落有致，适合静物数量较少的组合。 ②、“s”构图 S形构图，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。 ③、圆形构图 圆形构图就是让静物在画面*形成一个圆圈。圆形构图在视觉上给人以旋转、运动和收缩的审美效果。圆形构图就不会有松散感，但是这种构图，活力不足，缺乏冲击感。 ④、对角倾斜构图对角倾斜型在画面上呈对角线的方向分布，这种构图方法避开了左右构图的呆板感觉，形成视觉上的均衡和空间上的纵深感。　在色彩静物的构图中一般注意以下一些原则:1.静物摆放要合理，聚散得当。切勿把主体物放在画面的正中位置，这样会给人太过死板的感觉2.光源要明确，确定主体物的位置要根据光源方向，亮部的面积要大，暗部的面积要小。3.画面的透视关系一定要正确，符合透视原则。这些构图的法则不是固定不变的，只有大家学会灵活运用，在平时多多练习构图，才会有属于自己新颖的风格，这才是制胜的关键。