值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景和全景对人物的表情、景物进行描述，反映人物内心世界，进而烘托气氛，阐述现实意义,准备方法：养成看纪录片的习惯，并且勤于做评论,文艺常识的考试形式通常有两种：面试和笔试,这一环节主要考察学生的基本知识素养，不一定要有多专深，但必须要广博。时事政治方面的知识积累很重要,电视编导归属于新闻传播的大范畴，因此从业者必须具备一定的政治敏感性和新闻敏感性以及时事判断和评判能力,作为未来的电视工作者，对当前的电视节目也应该比较熟悉，对一些热点栏目、热点事件要保持兴趣和关注度,题库当中一般都会安排一些电视节目评述，包括每年的春晚、各种热播栏目、一些资深的重要栏目，以及具有广泛影响力的媒体事件，这些都会被设计成题目让考生谈感受、挑毛病、提建议。

　　一、镜头感问题

　　常见问题：很多考生的广告创意，用朴实的大白话讲出来，天南海北，心理活动，背景解释等等，简直就是一篇小小说，完全不是用镜头表现，无法看出考生的编导潜力和镜头感觉。

　　解决办法：所谓镜头，主要依靠三种语言来表现：画面、文字(包括字母、对白、独白、旁白等等)、声音(包括音乐、自然声、特效声等等)。所以，大家在描述一则广告创意的时候，一定遵循基本的镜头感，尽量把你脑子里面想到的那些创意，用画面、文字和声音语言来表现，这其中，大家应该尽量利用画面的色彩、动作、细节加上景别的变化等，来展示给评分老师看，知道你在创意思维和画面构建、素材选取等方面有着很大潜力。

　　二、逻辑性问题

　　常见问题：可能是由于考试时间紧张等缘故，很多考生的广告，描述出来杂乱无章，镜头次序凌乱，导致主题不突出。

　　解决办法：采取“插花式”的叙述手法，可以明显缓解因上述问题导致的失分和低分。所谓插花式叙述手法，形象的说：就是先搭花架，再将需要插花的地方依次插上合适的花，这样一来，花架先将结构稳住，给评分老师的印象就是主次分明，先后有序，逐渐丰满，作品完整。在广告作品中，当然是可以采取悬念式、倒叙式等等结构来提高趣味性和吸引力，但是不管叙述结构怎么变化，大场景和大背景必须稳定，尽量控制时间和空间的紧缩性，类似戏剧三一律，不能杂乱，但允许层次分明的段落和跳跃。举个最简单的例子，曾经有个同学为一个运动鞋品牌编过一个创意，利用多双黑白鞋子和一双彩色帆布鞋在运动场跑步胜出的创意，最佳策略是：大背景圈定在这个运动场，或者是大背景从场外切入场内，内外两个背景，并定场内为主背景，在这个大背景和主要角色(鞋子)的主体上，进行添加元素，从而避免混乱颠倒的逻辑问题出现。

　　三、口头禅问题

　　评分这么多年，尤其是口试多年，感觉到考生最喜欢说的口头禅就是“然后”。然后这个词替代了一切连接词、转折词，无处不在，听的主考老师手下不留情，低分频现。所以，口头禅是必须避免的，当然，不惧怕低分或特别自信的考生除外，不赘述。

　　四、镜头语言不熟悉问题

　　其实，大家的镜头语言景别不熟悉说不清的问题，都不是最关键的失分点。你甚至可以依据自己朴素的理解来描述一组组画面来替代一个个专业镜头的解释(当然不提倡)，要学会扬长避短。最关键的是你的创意叙述出来，要有镜头感，让老师知道你是在利用三种语言做作品，而不是在朗读作文。

　　五、关于色彩问题。

　　不得不提色彩问题，因为几乎绝大多数考生的叙述里面居然一丁点色彩词汇和对比都没有，叙述出来非常灰暗平淡，我经常给同学们说，你们可以放弃动作、放弃细节、放弃任务内心，但是，请你尽量添加点颜色到作品里吧，评分老师们非常需要一点新鲜亮眼的刺激。

　　六、关于思维的随意性问题

　　广告创意无约束，无界限，但是大家还是应该从以下几个方面来适当考虑下你们的广告作品的可行性：受众分析(即你的广告传播对象的需求、特点、好恶、闲暇(影响作品节奏等)、文化层次等)、竞争对手分析(同类产品的广告对比与分析)、广告成本及可实现性。当然，这么短的时间，大家可能确实想不到这么多，只是说平时多练习，形成思维习惯，这样才能有质的提升，考出理想成绩。